她们才是乌镇戏剧节的半壁江山

　　1918年，刘半农在《新青年》第五卷第二号首次发表了《“她”字研究》一文，在此文中最先把“她”字专作女性第三人称代词，一时轰动学界。

　　1920年，正在英国伦敦大学深造的刘半农写了一篇《“她”字问题》寄回国内，发表在上海的《新报·学灯》上，一经发表，四起。

　　自2020年起，每年入围戏剧节“最受关注”的十部作品中，女导演作品比例将提升至50%以上。

　　在第八届乌镇戏剧节的24部特邀剧目中，有11部是由女性导演创作的作品，几乎占据特邀剧目的半壁江山。

　　杨哲芬毕业于中央戏剧学院，现为武汉传媒学院的表演教师。2017年，杨哲芬带着其作品《花吃了那女孩》来到乌镇戏剧节，并荣获乌镇戏剧节青年竞演单元最佳戏剧。该作品于乌镇首演之后，在原有基础上发展成60分钟的版本，接连受邀献演于银川西塔剧场、武汉第四届新青年戏剧节、上海中国大戏院以及青年戏剧节等。

　　从青年竞演走出的青年戏剧人杨哲芬将带其新作《图多盖洛与斯派克》再次回归乌镇戏剧节，时隔五年，她将以更成熟、更新颖的面貌登上乌镇戏剧节的舞台。《图多盖洛与斯派克》源自杨哲芬十年来独居生活的发现与，探讨独居时代人与人之间关系的巧妙变化，该剧将在乌镇戏剧节首次亮相。

　　毕业于复旦大学中文系、大学戏剧研究创作方向硕士的何齐，目前正以编剧、导演、戏剧构作、演员等多重身份实现剧场创作。2018年，何齐曾带其作品《自然死亡演义》入围第六届乌镇戏剧节青年竞演单元。本届乌镇戏剧节她将带来新作《霹雳》重新回归乌镇戏剧节特邀剧目的舞台。

　　《霹雳》改编自郑执同名小说，将于乌镇进行首次演出。房间里的恶臭，一百四十二平的房子，一对夫妻和一只猫之间又有着怎样的纠葛？幸福的消失又是因何而起？乌镇戏剧节将是《霹雳》的“初舞台”，我们一起拭目以待！

　　她是青年舞蹈家，谢欣舞蹈剧场创始人，中国顶尖现代舞者，寸头、红唇、巧克力腹肌，她是辣妈一枚，她气场强大，不拘一格，她是谢欣。本届乌镇戏剧节，谢欣将携谢欣舞蹈剧团的七名舞者带来首创全新五部青年作品《五声》。

　　《五声》是由《23:23》、《Flow》、《13 Frames. / 13帧》、《意·肋》和《当太阳升起》五部作品组合而成，相容而不相同，通过身体风格上的独特语言，让抽象的舞蹈最直接的沁入。期待谢欣在乌镇戏剧节的舞台上掀起一场舞蹈风暴。

　　美国大学现代舞系MFA艺术硕士、9当代舞团青年编导、演员詹骊，将携好评的作品《七窍生烟》来到乌镇戏剧节。该作品是9当代舞团“亚生林扶植青年艺术家计划”支持下创作出的优秀舞剧，是一部有关“”的作品。

　　《七窍生烟》用身体语言表达多层次的“，”从借着而来的光怪陆离，从心理和肢体上收集这些人性中着的的本能反应，重新定义“”，收集关于“”的丰富色彩。风格幽默、抽象、极富想象力。

　　舞蹈艺术家、当代芭蕾舞团创始人王媛媛，是中国享有国际声誉的现代舞、当代芭蕾编舞家，也是当代在国际重要舞蹈比赛上赢得最多“最佳编舞”的中国编导。本届乌镇戏剧节，王媛媛将在水剧场带来现代舞《野草》。

　　《野草》改编自鲁迅同名散文集，分别以“死火”、“影的告别”、“极地之舞”三个乐章组成，用现代舞的方式解读和创新鲁迅的经典文学作品。用燃烧着自己的绝然，逼近着鲁迅先生笔下野火燃尽余下一片大旷野的意境。一起期待，《野草》到底有多“野”！

　　作为现代舞舞蹈家，国内多档知名节目主持人、嘉宾， 从不拘泥于当下的身份，她重返舞台，突破，首次担纲舞台剧导演，是导演、演员亦是舞者，将《日出》带到乌镇戏剧节的舞台。

　　《日出》是中国现代文学史上最杰出的戏剧大师曹禺的名作，自1937年首演至今，已有多个版本的演绎。版《日出》将用现代舞语汇去解构和呈现这部经典作品，将舞蹈元素和肢体语言融入剧情，以展现剧中人物的内心活动和生活状态的外化。除此之外，将一人分饰两角，以女性视角重新解读这部曹禺经典。

　　作为戏剧导演、编剧的朱虹璇，十年前在北大校园里建立了戏剧团体“话剧九人”。近年来，“话剧九人”致力于知识系列作品的创作，具有深刻的思辨性和理想主义关怀。《春逝》作为“知识”系列的第二部作品，将登上本届乌镇戏剧节的舞台。

　　话剧《春逝》以真实历史为基底，讲述了期间三名物理学家身处时局逆风而行。既表现了科研如何在危难的穷途中求存，又描摹了女性间绵密悠长的动人情谊，以女性之躯浮沉。《春逝》温柔与锋芒互为，细节考究、形式轻巧、意涵。

　　杨婷是当今剧坛令人瞩目的集表演、导演才华于一身的实力派剧场艺术家。她的舞台极具个人风格，大胆创新，尝试不同艺术形式的融合和因地制宜的表现手段。杨婷将携作品《狗还在叫》来到本届乌镇戏剧节，在舞台上探讨科技与家庭的关系。

　　《狗还在叫》是一个只有摄像头陪伴的老太太的故事，并力邀著名表演艺术家岳红出演“老太太”这一角色。该剧形式新颖，极具想象力，以摄像头的视角体察科技媒介下人际关系的孤独与困锁，探讨科技之下的人情冷暖与现实反思。

　　中央戏剧学院导演系博士张慧，目前是一名职业者。本届乌镇戏剧节她将带来全新力作《杂拌、折罗或沙拉》。该剧是大麦推出的“当然有戏”的首部原创孵化话剧作品。

　　这部作品是疫情期间的原创剧本，讲述了三个关于“困住”的故事。该剧探讨了在疫情时代下，隔离之中人们的生活、网络下人们的心理状态和大数据时代下，人们的困顿与迷茫。三个故事题材不同，形式各异，将当下的社会现实问题搬上戏剧舞台，从而展现一个引人深思的舞台实验。

　　作为上海戏剧学院的教师，同时身为话剧、音乐剧、电影导演的周可，将于本届乌镇戏剧节带来一部献给上海的话剧——《邬达克》。在上海生活了28年的周可，希望通过一部讲述《邬达克》的话剧，回望上海的历史与建筑。

　　《邬达克》是由上海戏剧学院出品，上海戏剧学院演艺中心制作的原创舞台剧，展现了匈牙利建筑师邬达克动荡的人生，探索凝结在他生命中的身份认同、艺术理想与家国情怀。在《邬达克》中，观众可以跟随邬达克的脚部漫步上海，在舞台上重逢武康大楼、国际饭店、大电影院、医院等经典建筑。

　　上海戏剧学院青年教师、文学硕士、大学戏剧学系访问学者卢秋燕将带领上海戏剧学院2017级戏曲导演班用戏曲的形式对《暗恋桃花源》这部经典进行再创造，以青春、当代、学院派的方式呈现出不一样的《暗恋桃花源》。

　　戏曲版《暗恋桃花源》以“京越合演、曲话相生”为改编，京剧与越剧相互作用、相生相惜，使原剧既二元对立又辩证统一的美学价值和哲学内涵在戏曲的演绎中得到新的。该剧在卢秋燕的指导下，以学生为主力，极具当代艺术院校风貌、充满青春气息。

　　女性力量，“茂”盛绽放。第八届乌镇戏剧节邀您一起，共享戏剧盛宴，共赏女子才情。诗酒趁年华，在乌镇的碧波荡漾中，在水乡氤氲的女性力量里，寻找戏剧刚柔并济的璀璨。